Professorat i Jurat

Professorat

(dies 20 i 21 de gener)

Angel Espartero

Espanyol

Àngel Espartero neix a Mataró l'any 1987. Comença, amb 8 anys, a prendre classes de Flamenc i Clàssic Espanyol. Es va formar a diferents escoles: On Stage amb Carolina Morgado, José de la Vega amb Sara Barrero i María José González, a l'escola d'Iñaki Márquez, a la Capitana amb José Manuel Álvarez i a l'escola de ball Laura Mestres amb Iván Góngora. Paral·lelament les seves formacions han estat amb Nino de los Reyes, Mara Martínez, Guadalupe Torres, Marco Flores, Carmen "La Talegona" , Gema Moneo, Alfons Llosa, Maria Juncal, Rafael Amarg, Antonio Canales, entre altres.

Durant la seva trajectòria, ha format part de diferents projectes que l'han portat a ballar a diferents punts de la geografia espanyola i diferents països de tot el món com és a la Xina, Itàlia, Alemanya i el Regne Unit.

Àngel Espartero, porta més de 15 anys dedicat a la docència treballant a diverses escoles com: José de la Vega (Barcelona), Color Dansa (Sant Cugat i Sabadell), escola de dansa On Stage (Mataró), Escola de Dansa Marta Bustamante ( EDMB) (Mataró), Centre Cívic la Barceloneta (Barcelona) Estudi de Dansa Art i Flamenc (Tarragona), Centre de Dansa "Alegria" (Beziers – França), Escola la Presentació (Arenys de Mar), Escola de Dansa Dansalut (Mataró ) Escola Balls de Saló Josep i Carme (Cardedeu), Estudi de Dansa Laura Mestres (l'Hospitalet del Llobregat), Grup "Albaicin" de Sant Joan de Vilatorrada (Manresa), Escola de Dansa Itaca (Barcelona).

Actualment i des de fa 15 anys continua formant ballarins a la seva pròpia Escola a Mataró, que també és la seu de la Casa d'Andalusia.

Des de fa 3 anys compta amb la seva pròpia companyia creant espectacles de petit i gran format a l'especialitat de Flamenc.

Samuel Faye

Danses urbanes

Fundador i coorganitzador de la prestigiosa competició iDance que aquest any celebra la seva 13a edició.

Jutge en diferents esdeveniments en l'àmbit nacional.

Participació en la Danone Nation Cup 2019 amb la meva escola Kinetic Dance School.

Coreògraf i ballarí del grup vocal "The Gospel Viu Choir" (Palafolls) amb actuacions al Gran Teatre del Liceu, Teatre Poliorama, Festival de Perelada, Auditori de Barcelona i Palau de la Música entre d'altres escenaris. Actuacions amb els grups de gospel "Soweto Gospel Choir" i "The Broterhood Singers".

Coreògraf del videoclip "SORRY" d'Aisha Fay.

Ballarí del grup Tribu Urbana.

Ballarí de la gira Estrella Damm (Jordi Cubino).

Espots publicitaris i vídeos musicals (Mecano, Blur, Renault...).

Ballarí i speaker de David Civera durant la gira "La chiqui big band".

Masterclass a la Rambla de Badalona "Dia internacional de la dansa" (2001/2004).

Professor a classe oberta a Plz. Real durant les festes de la Mercè (2005/2006) en col·laboració amb l'escola "Es balla".

Ballarí de l'espectacle "Carrers de Vida" en col·laboració amb el Jove Ballet de Catalunya.

Coreògraf en vídeo clip promocional de Michel (Garsa Music-Alexandre Abad).

Ballarí de l'espectacle "Romeu + Julieta" de la Cia. "D'Block".

Ballarí de la gira promocional del Mundial de Sud-àfrica 2010 amb la interpretació del ball "Diski Dance".

Impartint classes des del 200 i donant formació per tot Catalunya.

Òscar Planells

Jazz

Lourdes de Rojas

Clàssic

Formació Acadèmica:

Graduada de l'Escola Nacional d'Art de l'Havana, Cuba, com a Ballarina i Professora de Ballet Clàssic. (1983), Homologació al Títol Professional de dansa en l'especialitat de dansa Clàssica. (2011)
Graduada per l'Institut Superior d'Art. Llicenciada en Art Danzario amb especialització en Ballet. Ciutat de l'Havana, Cuba. (1993) Convalidació dels dos primers cursos. (2012)
Graduada de Teacher of Children’s de la Royal Academy of Dancing (1998)
Graduada de l'Institut Superior de dansa de Barcelona, en l'especialitat de Pedagogia de la dansa. (2015)

Trajectòria Professional:

L'any 1983 s'integra en l'elenc del Ballet Nacional de Cuba com a membre del cos de ball interpretant tots els ballets del repertori clàssic tradicional, com ara Giselle, Llac dels Cignes, Coppelia, La Fille Mal Gardeé, La Bella Dorment, Les Sílfides, El Quixot, El Trencanous, Paquita, Festival de les Flors en Genzano, El Bell Danubi.

Així com les noves i innovadores coreografies contemporànies tant de coreògrafs cubans com estrangers com ara; Pròleg per a una Tragèdia de Bryan Mc Donald, Rara avis i Després del Diluvi d'Alberto Méndez, Dionea i Electra Garrigó de Gustavo Herrera, La Cerca de Renato Magallanes, Viva Lorca, Hamlet i La Casa de Bernarda Alba d'Iván Tenorio, El barret de tres pics de José Antonio Ruiz.

Amb el Ballet Nacional de Cuba va realitzar diferents gires a l'estranger per països com Mèxic, el Brasil, el Perú, i en el 1991 és convidada al Teatre Municipal de Santiago de Xile on va treballar en la reposició del ballet El Quixot i treball amb el coreògraf Ben Stevenson en el seu muntatge del ballet La Princesa de les Neus.

Amb la creació per part del Ballet Nacional de Cuba del departament de Docència especialitzada treball com a ballarina solista durant els espectacles que oferia aquest departament en el teatre seu de l'Havana.

En 1992 es va traslladar a Espanya i des de la seva arribada ha treballat com a mestra de diferents centres de Catalunya.

Eleonora Adeeva

Clàssic

- Profesora de ballet clásico
- Ex primera solista del Teatro de Ballet de San Petersburgo K. Tachkin
- Graduada en 2000 como artista en el Instituto Coreográfico Rudolf Nureyev
- Graduada en 2009 como profesora titular de danza clásica y coreógrafa en la Universidad de San Petersburgo SPBT

Després de graduar-se a la universitat, va ser convidada a formar part de la companyia SPBT, on va reparar rols amb les llegendes del ballet rus com Alla Osipenkoy i Svetlana Efremova. Va ballar tots els papers principals com Odette-Odile del Llac de Cignes, Nikiya de la Bayadére, Paquita de Paquita, Fada de les Liles de la Bella Dorment...

Amb èxit ha representat el ballet rus a Londres (Royal Albert Hall), a Paris, Japó, Austràlia i Xina.

Ha guanyat nombrosos premis i reconeixements importants en competicions de ballet nacionals i internacionals.

Ja com a professora ha impartit amb èxit classes magistrals a Hongria, Àustria, Letònia i Maurici.

Els seus alumnes han estat guardonats amb els premis més alts en concursos internacionals.

Des de fa anys forma part de l'equip de professors de Russian Masters Ballet, l'organització líder en la formació intensiva i la promoció de talent jove en dansa clàssica de la màxima excel·lència professional.

Clara Martínez

Claqué

Natalia Viñas

Contemporani

Títol de Grau Mitjà en Dansa Clàssica 1984. Títol de Grau Mitjà en Dansa Contemporània 1994. Títol de Grau Superior en Pedagogia de la Dansa 2015. Trainer de Gyrotonic i Gyrokinesis. Estudia a New York a Peridance Center 1988-1990 tècniques de dansa moderna : Graham, Limon i Horton.

Experiència professional:

Ballarina de DART amb Guillermina Coll, TRANSIT amb Maria Rovira i METROS amb Ramón Oller.

Coreògrafa:

Centro Nacional de Teatro de España amb “Entre bobos anda el juego” sota la direcció de Gerardo Malla.

Gran Teatro de la Zarzuela de Madrid:

“El Hijo fingido", "Los Gavilanes”, sota la direcció de Gerardo Malla.

Dagoll Dagom:

"La Bella Helena", "T’odio amor meu", "Poe", "Aloma"

Premios Max per a TV Española de 2002.

Accés Teatre:

“Cabaret Inmòbil” sota la direcció de Frederic Roda.

Espectacles dirigits i coreografiats:

“Pell de taronja” 2007, “L’Amor i altres formes d’odi” 2008, “Finestra endins” 2011, “Groshen” 2015, “Arrelacions” 2016, “Ad Hoc” 2017, “Humors” 2018, “Arjé” 2019, "Quantum" 2021, "Somnis Només" 2022 i "Gens" 2023.

Anton Waldbauer

Contemporani

Coreògraf contemporani i professor a:
• Exballarí solista del Ballet Nacional d'Holanda i del Ballet Real Suec
• Graduat com a artista de l'Acadèmia Vaganova

Anton Waldbauer va néixer en una petita ciutat a Rússia i va començar els seus estudis al Gymnasium of Arts.

Després d'haver participat en el prestigiós concurs del Prize de Lausanne, en va rebre una invitació per continuar els estudis a l'Acadèmia Vaganova de Ballet. El 2003 es va graduar amb honors de l'Acadèmia. Aleshores, va entrar al Departament de Dansa Moderna de l'Escola Superior d'Arts de Frankfurt, Alemanya, i en acabar el curs es va unir a l'European Ballet a Londres.

El 2004, va acceptar una invitació per ser solista principal al teatre estatal de l'Òpera i Ballet de la República de Komi (Federació Russa); on durant dues temporades va estar realitzant els papers principals de repertori clàssic i va participar en noves produccions teatrals.

El 2006, va participar en el desè Aniversari de la Competició de Ballet a Moscou, on va guanyar el diploma per la millor coreografia a l'estrena de la seva obra 6 Seconds. Aquest mateix any, va tornar a Europa i va començar la seva feina com a ballarí del Netherlands Dance Theater, on Anton s'ha convertit en el primer artista rus als 50 anys d'història de la companyia.

El 2009 es va unir al Kullberg Ballet a Estocolm, Suècia; i el 2010 va tornar a Holanda a la companyia principal del Dutch Dance Theater, lloc on, després d'anys de treball, Anton ha col·laborat amb molts i molt prestigiosos coreògrafs com Jiri Kylian, Ohad Naharin, Paul Lightfoot, Johan Inger, Wim Vandekeybus, Crystal Pite, Sharon Eyal, Sasha Waltz, i molts altres.

El 2013, havent estat convidat per Johannes Oman, es va convertir en el primer solista i artista principal a totes les produccions del Royal Swedish Ballet.

El 2014, va actuar com a artista convidat a la gala dels Premis Nobel. El 2016, va rebre el premi Pina Bausch i va treballar amb Familie Flöz, una companyia de teatre físic a Berlín.

Des del 2012, Anton ha estat activament involucrat en l'ensenyament de dansa moderna, improvisació i coreografia. Actualment, és professor convidat a molts centres i escoles de prestigi d'Europa.

Anton també ha presentat les seves produccions i treballs coreogràfics en companyies dels Països Baixos, Alemanya, Suècia, Rússia, França, i Espanya. Cal destacar que va fer un curt cinematogràfic, 33 Questions, que va ser presentat al Festival de Dansa d'Estocolm.

Jurat

(dies 26, 27 i 28 de gener)

Guillermina Coll

Presidenta

Guillermina Coll Almagro, Barcelona 6 d’abril de 1951.

Formació artística: música i piano amb Pere Vallribera al conservatori del Liceu de Barcelona. De 1955 a 1959 primeres classes de dansa clàssica amb Josepa Mª Isard. 1959 a 1974 dansa clàssica i dansa espanyola amb Joan Magriñà. Títol de dansa clàssica de l’Institut del Teatre de Barcelona.

Trajectòria professional com a intèrpret: de 1966 a 1974, cos de ball, ballarina solista i 1ª ballarina del ballet del Gran Teatre del Liceu de Barcelona. De 1976 a 1978 ballarina solista del Reial Ballet de Wallonie (Bélgica). De 1978 a 1982 ballarina solista del Reial Ballet de Flandes (Bélgica). Amb coreografies de: Geoges Skibine, José Parés, Maurice Bejart, Jiri Kylián, Christopher Bruce (entre d’altres).

Altres activitats: De 1986 a 1990 directora i coreògrafa de Dart companyia de Dansa. De 1991 a 1994 directora i corògrafa de Concert Dansa Dark.

Trajectòria professional com a professora i repetidora: de 1983 al 2016 professora de dansa clàssica de l’Institut del Teatre de Barcelona. De 1997 al 2016 repetidora d’ITDansa jove companyia de dansa de l’Institut del Teatre de Barcelona. Del 2013 al 2016 Cap de l’especialitat de Pedagogia del CSD (Conservatori Superior de Dansa de l’Institut del Teatre de Barcelona). Repetidora/Assitent de:Tony Favre, Catherine Allard, Stejn Celis, Rui Horta, Jiri Kylian, Gustavo Ramirez, Rafael Bonachela, Jacopo Godani (entre d’altres).

1987 Premi Nacional de Dansa de la Diputació de Barcelona i la Generalitat de Catalunya. 2015 Premi Nacional de Cultura de la Generalitat de Catalunya.

Xavi Benaque

Espanyol

Comença els seus estudis de dansa a l'Institut del Teatre de Barcelona. Compagina la seva formació acadèmica amb la professional treballant per la Compañía de Carmen y Matilde Rubio, ballant les coreografíes Tanguedia d'Angel Rojas i Carlos Rodríguez i Póker Flamenco de José Antonio.

Al 2009, guanya entre altres beques, el Premi del Públic al XIIIè Concurso Nacional Ciudad de Castellón i poc després entra a formar part del Taller Estudio del Ballet Nacional de España (TEBNE).

Al 2011 estrena amb el Ballet Nacional de España (BNE) Negro-Goya, coreografía de José Antonio, dins dels Festivales Internacionales de Santander y Granada. Aquest mateix any realitza una gira per la India amb la Gloria Mandelik Dance Company, ballant com a solista de ballet i d'Escola Bolera.

Al 2012 forma part de la Compañía de danza Aída Gómez, ballant com a solista a: Carmen, Almas, Permíteme Bailarte; a més a més balla amb Jesús Pastor la coreografia Katarsis, com a solista d'estil neoclàssic dintre del circuit Distrito Artes organitzat per l'Ajuntament de Madrid.

De 2012-2015 forma part del cos de ball del Ballet Nacional de España (BNE), sota la direcció d'Antonio Najarro, ballant com solista a l'espectacle Sorolla.

Així mateix al 2015, obté el Grau Superior de Dansa en l’especialitat d’Interpretació, al Conservatori Superior de Dansa “María de Ávila” de Madrid.

Al desembre de 2015, estrena amb la Compañía Nacional de Danza (CND), el ballet Don Quijote, amb coreografia de José Carlos Martínez, fent una gira nacional durant la temporada 2015/2016.

Participa al XVIIIè Festival Internacional de Música de Sabadell com a creador i ballarí solista, dintre l'espectacle Catalunya 1937. Música i dansa en temps de la República, conjuntament amb la Cobla Mediterrània.

Al 2017 comença la seva relació amb el Teatro de la Zarzuela de Madrid, ballant a les produccions: Zarzuela en Danza, Enseñanza Libre /La Gatita Blanca totes amb coreografia de Nuria Castejón. També amb ella i sota la direcció d'escena d'Emilio Sagi actua a l'opereta El Cantor de México i a l'òpera Les Noces de Fígaro; així com a Doña Francisquita dirigida per Lluis Pasqual.

Mestre convidat als conservatoris professionals de dansa: “José Granero” de Puertollano, al “Ana Laguna” de Burgos, al professional de València, al José Granero d'Albacete, així com als cursets internacionals, Ibstage 2016, Valencia Endanza 2017.

Des de 2019 és professor al Conservatori Professional de Dansa i al Conservatori Superior de Dansa de l'Institut del Teatre i des de setembre de 2022 Cap d’Estudis de l’escola integrada EESA/CPD.

Thérèse Lorenzo

Contemporani

Thérèse Lorenzo va realitzar la seva formació professional a l'escola Epsedanse a Montpeller. Ha format part de diverses companyies europees de dansa contemporània, com Dora Feilane a Aix a Provence, Rheda a París, Claudie Simon a Marsella, Rui Horta a Lisboa i Metres a Barcelona.

A la companyia Metres de Ramón Oller va estar des del 1991 fins al 2004, actuant com a ballarina, i assistent de Ramón Oller per a reposicions de coreografies per a joves companyies com: IT dansa (Barcelona), Jove ballet de Belgrad, Companyia del London Center (Londes), Jeune compagnie Coline (Istres) i per al Centre Andalús de dansa (Sevilla).

L'agost de 2002, va col·laborar amb Nathalie Pubelier (França) i Lara Stefandottirs (Islàndia) en la creació de la coreografia de la "Biennale de la jeunesse d'Europe danse a Avignon", presentada a l'exterior del Palais des Papes d'Avignon.

El 2006, va obtenir el primer premi al Certamen Coreogràfic de Salt a Girona, amb la peça "I tu hi toques?"

Thérèse té una àmplia experiència com a professora de dansa.

El 2006 va entrar a formar part del professorat del departament de dansa contemporània al conservatori professional de dansa de l'Institut del Teatre de Barcelona, fins al 2013.

Va ensenyar també a l'escola de formació professional de dansa El Magatzem a Barcelona, al CAD de Sevilla, a Epsedanse a Montpeller, a l'Estudi de dansa d'Anna Maleras a Barcelona, a Centrescenic Creu Alvarez a Torredembarra, i a l'escola de formació teatral Tracart de Vilanova i la Geltrú.

El 2020, va crear el "Mètode Kinesan", una classe de moviment dirigida a dones, destinada a promoure un major benestar físic i emocional a través del moviment, sense necessitat de tenir experiència prèvia en dansa.

L'any 2021 va crear l'associació Chrysallis dones, amb l'objectiu d'utilitzar el Mètode Kinesan per ajudar les dones que hagin patit violència de gènere.

Des del 2015, dirigeix el centre de Pilates, Equilibri Salut Corporal a Vilanova i la Geltrú.

Inés Moltó

Jazz

Joan Boix

Clàssic

Neix a Barcelona el 1970, on treballa amb Marta Pons ia l'Institut del teatre, on obté el premi extraordinari de fi de carrera.

El 1988 continua els seus estudis a l'escola Vaganova De St. Petersburg i obté El premi al millor intèrpret al festival de Dansa d'aquesta ciutat. En aquest període actua al Teatre Marinsky de Sant Petersburg, el Bolxoi de Moscou i al teatre Nacional de Kazan.

Titulat en grau mitjà de dansa clàssica amb Matrícula d'honor i en grau superior de coreografia pel Reial Conservatori de Madrid.

El 1989 entra a formar part del Ballet National de Marseille Roland Petit, on és promogut solista.

El 1991 participa en la filmació televisiva de la Bella dorment (ocell blau) de Roland Petit, en una coproducció Franco-Alemanya.

Primer Ballarí al Ballet de l'Òpera de Dusseldorf (Alemanya) dirigit per Heinz Spoerli.

"Millor jove Ballarí de 1995" segons Horst Koegle de l'Stuttgarter zeitung (publicat a Ballett International 8/9 –1995.)

1995. S'incorpora com a Primer Ballarí al Ballet de l'Òpera de Leipzig (Alemanya) dirigit per Uwe Scholz.

"Millor Ballarí de 1996" segons Volkmar Draeger del Theater der Zeit (publicat a Ballett international 8/9-1996).

1998. Ballarí convidat a l'Òpera de Hanover i des d'Agost del mateix any Primer Ballarí.

1999. El Premi Nacional d'Ensenyament de Dansa Clàssica de la Generalitat de Catalunya en porta el nom.

L'abril del 2002 i durant dos anys torna a ser Primer Ballarí de l'Òpera de Leipzig.

Ha actuat a Gales internacionals i com a ballarí convidat amb el Northern Ballet theatre d'Anglaterra, Le Ballet du Capitole de Tolosa, El teatre Nacional de Praga, el Noriko Kobayashi Ballett de Tòquio i la companyia Comun Instant de França, entre d'altres.

El 2003 participa en el projecte del Ministeri de Cultura Espanyol "Vasos Comunicantes" estrenat al Kursaal de Sant Sebastià.

Interpreta el Príncep Desiré a La Bella Dorment d'Uwe Scholz per a la cadena de televisió europea ART i coreografia l'espectacle de Jordi Savall "Triomfs i Llàgrimes" estrenat al teatre Principal de Burgos.

2005 coreografia i interpreta el personatge d'Antinoo en l'adaptació teatral de Memòries d'Adriano dirigida per Mauricio Escaparro per a Teatres de la Generalitat Valenciana ( Candidat als Premis Max com a millor intèrpret de Dansa i millor Coreografia).

El seu repertori s'estén des dels rols principals dels Ballets clàssics com: La Bella Dorment, El Llac dels Cignes, Giselle, El Trencanous, Don Quixot i La jove capritxosa; als de grans coreògrafs com ara Roland Petit (Carmen, Ma pavlova, Debussy...) Mats Ek (Gras) , William Forsythe (In the middle...), Heinz Spoerli (La llegenda de Josep, Goldberg Variationen , El son d'una nit d'estiu), Erich Walter (La mort i la donzella), Uwe Scholz, (L'ocell de foc, El vermell i el negre ,Symphonie Fantastique), Youri Anem,(El trencanous), Nils Christie (Before night falls ), i George Balanchine (Symphonie in C,Variacions Donizetti) ,estrenant coreografies d'alguns d'ells.

GIRES:

Òpera de París i Teatre des Champs Elysées -França. Kennedy Center - Washington-USA. Teatre Bunkamura -Tòquio-Japó. Òpera de Roma, teatre Massimo-Palermo-Itàlia.

Teatre Principal-València, Teatre Arriaga- Bilbao, Teatre Liceo-Barcelona .Espanya Així com altres teatres a: Espanya, França, Itàlia, Bèlgica, Alemanya, Àustria, Japó ,Corea, Luxemburg, Hong Kong i Anglaterra.

Actualment Director del Centre de Dansa de Catalunya.

També ha exercit com a professor convidat a l'Òpera de Donetsk a Ucraïna, el Ballet de l'Òpera de Linz a Àustria, la companyia Comun Instant a França, el Ballet de l'Òpera de Hanover, l'institut del teatre de Barcelona, Conservatori superior de Dansa "Palucha Schule" a Alemanya, El Conservatori superior de Dansa de Madrid "Maria de Avila", així com a diverses escoles privades. Jurat al concurs de Saragossa, Ribaroja i Barcelona. Tribunal extern per a places docents de diferents graus al Conservatori de Barcelona i assessor del Consell de les Arts de Catalunya.

Chris Angelous

Danses urbanes

Ballarí professional nascut a Espanya amb origens Filipins. Format en diferents estils de la dansa urbana, però sobretot en el Hip Hop. Forma part del grup Souldiers guanyadors de diferents campionats nacionals i de la categoria Team World of Dance 2017 i 2019.